Разобрались во всех деталях.
Одна из самых узнаваемых сцен спортивного кино – Сильвестр Сталлоне, поднимающийся по ступеням Музея искусств Филадельфии в «Рокки». Сегодня такими динамичными кадрами никого не удивишь, но в 1976 году съемка проходила с помощью технологии, которая только появилась в кинематографе.
Речь о стедикаме – системе стабилизации камеры, благодаря которой камера может буквально следовать за героем или предметом, передавать динамику движения, но при этом не трястись, превращая изображение в непонятную мешанину.
За последние 50 лет стедикам глубоко проник в хоккей: выход команд на лед, близкий план хоккеистов во время пауз и моменты на церемонии награждения – все эти ситуации сейчас зачастую снимают только с его помощью.
А как вообще появилась эта технология?
Все матчи Фонбет КХЛ смотрите на Кинопоиске в мультиподписке Яндекс Плюс
К сезону КХЛ 2026/2027 Кинопоиск представил концепцию «Лед не врет», посвященную настоящим эмоциям и хоккею без постановки, симуляций и искусственного приукрашивания. Совместно мы запускаем отдельную серию материалов о неочевидных героях хоккея – людях, чья жизнь связана с этой игрой и для которых она имеет особое значение.
Вы уже точно слышали про стедикам – во время хоккейных трансляций в Хабаровске
Стедикам в 1970-х придумал и запатентовал американский оператор Гарретт Браун. Довольно быстро систему внедрили в кино: впервые использовали при съемке биографического фильма «На пути к славе», который в 1977-м получил «Оскар» за лучшую операторскую работу.
Для популяризации стедикама Браун снял рекламный ролик: в нем его жена Хеллен спускалась по ступенькам Музея искусств Филадельфии. Именно это видео послужило источником вдохновения для режиссера Джона Эвилдсена, который позже пригласил изобретателя снимать Сильвестра Сталлоне. Следом стедикам использовали для съемки «Сияния», «Чужого» и других хитовых блокбастеров.
Постепенно стедикам пришел в спортивные трансляции. Здесь он стал инструментом для создания эффекта присутствия зрителя на спортивном событии.
Чаще всего стедикам используют в футболе, баскетболе и легкой атлетике. Продюсер «Матч ТВ» Максим Лосев рассказывал Спортсу’’ о работе с такой аппаратурой на матчах РПЛ: «Стедикам весит около тридцати килограммов. Все наши стедикамщики – массивные парни. Но есть специальная стоечка: когда действие происходит не у его ворот, можно поставить на нее весь обвес. Если атака быстро разворачивается обратно, оператор резко набрасывает все на себя – и продолжает работу».
Задействовать стедикам в хоккее намного сложнее – там оператор выходит с установкой на коньках. Зато это помогает показать особые моменты, не связанные с игрой. Так, на матче «Авангарда» в Хабаровске (3:1) в сезоне-2023/24 оператор-стедикамщик заснял сцену примирения бывшего главного тренера омичей Михаила Кравеца и арбитра Дениса Наумова (подробнее о конфликте – здесь).
«Создатель стедикама запретил вставать на коньки». В чем сложности работы операторов на льду?
Михаил Балашов – уникальный оператор, который одним из первых вышел со стедикамом на лед.
Такой опыт пригодился Балашову и в кино. В его резюме сериалы «Молодежка» и «Седьмой игрок», фильмы «Легенда №17» и «Хоккейные папы» и даже клип на песню L’ONE «Хоккеисты».
Мы поговорили с ним и узнали тонкости его работы.
– Я стал одним из первых, кто вообще начал работать на льду. Создатель стедикама строго-настрого запретил вставать на коньки, садиться на лошадь и ходить по воде. Мы нарушали это правило (смеется).
Продюсер хоккейных трансляций «Матч ТВ» (тогда еще «КХЛ-ТВ») Андрей Лазуткин и режиссер Станислав Хитрин давно хотели камеру на лед. Первый раз попробовали такое в 2011-м во время финала Кубка Гагарина между «Салаватом Юлаевым» и «Атлантом». Так сделали трансляцию более зрелищной.
– В чем главное отличие такой съемки от классической?
– В трансляциях есть стандартные камеры, без которых не покажешь хоккей. Но трансляцию нужно разнообразить, и стедикам – яркая фишечка. Так ты погружаешь зрителя в события со льда. И, конечно, это не для самой игры, а больше чтобы подснять гимны, выходы на лед, перерывы, празднование гола. То есть это больше для эмоций и разнообразия.
Наша главная задача – не помешать хоккеистам. Конечно, хочется что-то показать красиво. Но все равно мы не должны влезать в процесс игры.
Все матчи Фонбет КХЛ смотрите на Кинопоиске в мультиподписке Яндекс Плюс
– Как к такому нововведению отнеслась лига?
– Пошли навстречу. Отчасти они тоже были заинтересованы в этом. Если не ошибаюсь, с 2014-го они вообще ввели правила работы стедикамщиков в регламент (На льду допускаются до двух камер – преимущественно беспроводных; Операторы работают с поддержкой технического помощника во время выхода команд, гимнов и перерывов; В отдельных случаях использование стедикама возможно по письменному запросу КХЛ – Спортс’’).
Сейчас уже почти во всех городах ребята катаются с этими камерами. Например, в Хабаровске, Питере, Екатеринбурге, Казани у нас есть съемка со льда.
– Вы в прошлом сами занимались хоккеем?
– Конечно. Без хоккея я бы не смог работать со льда. С 6 до 19 лет играл в хоккей. Начинал в системе челябинского «Трактора», потом попал в Екатеринбург, а заканчивал в Москве. Перспектив попасть в профессионалы не было, поэтому пришлось закончить. Но за «Трактор» до сих пор болею (смеется).
– Как попали на телевидение?
– У отца был знакомый оператор. Он искал ассистента. Я приезжал на съемки и помогал ему – такая у меня была первая подработка. Потом уже заинтересовался и поступил в институт.
На телевидении и в кино каждый проходит большой путь – начинает с самых низов и идет наверх. Я начинал механиком, работал на кранах и всякой спецтехнике. Потом попал за камеру и выучился на оператора. Все время был настроен, чтобы снимать спорт, поэтому в этой сфере нашел и работу. Там был стедикам – учился работать с ним.
– Любой человек может работать в таком направлении?
– Вообще стедикам – очень специфичная техника. Он очень тяжелый, поэтому не так много людей могут возить его на себе. Но правильное использование жилета, к которому все крепится, позволяет снизить нагрузку на спину.
Остальные навыки нарабатываются только опытом. На льду стедикам вообще используют единицы. В России таких людей – около 30, а на весь мир наберется только несколько тысяч.
– А как вы попали в кино?
– Когда создатели спортивных кино планируют что-то такое снимать, они часто ходят на матчи. Это распространенная практика – отслеживают разные нюансы. И, конечно, там замечали меня. Сразу мысль: «Нам тоже такое надо».
Первым моим опытом стала «Молодежка». Именно этот сериал помог мне полностью реализоваться как стедикамщику. Благодаря тому опыту я работаю в киноиндустрии уже больше 10 лет. Большое кино про хоккей тоже снимал – те же «Легенда №17», «Хоккейные папы» и другие. Теперь участвую в съемке «Седьмого игрока».
– В чем разница между кино и трансляциями?
– Трансляция – прямой эфир, здесь и сейчас. Это многокамерный способ съемки – от восьми до бесконечности камер на трансляциях бывают. И в прямом эфире тебя курирует режиссер. Надо искать момент, реагировать быстро.
Кино – это постановочная история. То есть существует сценарий. И ты, как один из маленьких элементиков всего процесса, пытаешься реализовать задумку режиссера. Здесь уже есть оператор-постановщик, который создает сцену для тебя, чтобы ее отснять.
Конечно, технически принцип один и тот же. Но трансляция всегда идет в прямом эфире, поэтому вариативности там меньше.
– Тяжело совмещать работу на трансляциях и кино?
– Нет, наоборот, мне это очень нравится. Любая работа рано или поздно начинает надоедать. А у меня есть разнообразие. Вчера я снимал футбол и хоккей, а завтра – фильм.
– Вы сказали про футбол. Значит, ваши навыки бывают нужны не только на хоккее?
– Да, я работаю на других видах спорта просто пешим стедикамщиком. И снимаю не только хоккей и футбол – все крупные соревнования в России. Например, работал на Олимпиаде, Универсиаде, этапах различных Кубков мира.
Вообще стедикам – это же не только про хоккей. Я бы даже сказал, что это только пешее направление. Просто мы попробовали сделать это на коньках – ввели такую фишку. И вот это очень тяжело, потому что требует определенных навыков. Как минимум, отличного владения коньками.
– Часто ездите на матчи в другие города?
– Сейчас меньше, но все равно приходится. Особняком стоит Матч звезд. Я уже больше 10 лет на них катаюсь. Это мой бенефис – там вообще практически только один я катаюсь (смеется). Все конкурсы и эффектные моменты снимаю в основном я. Формат мероприятия это требует.
– Есть какой-то запоминающийся момент, который вы сняли?
– Точно помню, как на «Молодежке» меня сбил кран. Это хорошо запомнилось, потому что я чуть не умер (смеется).
«Оператор был с героями в любые моменты». А как используют стедикам в спортивном кино?
Как мы уже писали выше, стедикам изначально придумали для съемки кино. Особую роль он играет и в создании спортивных фильмов. Об этом нам подробно рассказал режиссер Сергей Пикалов, который снял первую в карьере хоккейную комедию «Седьмой игрок». Премьера проекта запланирована на середину октября.
В сериале раскрывается судьба вымышленного клуба «Строитель». На фоне кризиса владелец Михаил Альшевский (в исполнении Николая Фоменко) задумал избавиться от команды. Так, он назначил директором бывшего фигуриста (и по совместительству собственного сына) Артема Альшевского. Его сыграл Антон Лапенко.
В «Седьмом игроке» стедикам использовали только для съемки хоккейных сцен, чтобы максимально воссоздать атмосферу матча.
Вот еще детали от Пикалова.
– Есть ли в «Седьмом игроке» сцена, которую без стедикама было бы невозможно снять?
– Нам важно было приблизиться к актерам в процессе хоккейных сцен, чтобы мы смогли получить эмоции не только от драматургии матча, но и от главных действующих лиц – людей со своими страхами и стремлениями. И стедикам для этих целей оказался самым подходящим инструментом. Так камера была настолько близка к лицам актеров, насколько это позволяла скорость движения, которая даже в имитации матча была довольно высокой.
– Как вообще выстраивается такая сцена?
– Перед репетицией делается раскадровка с точным рисунком движений актеров на льду, а также превиз (описание будущей сцены в пространстве, времени и с правильной точкой съемки – Спортс’’). Большую часть сцен перед съемками репетировали с каскадерами и постановщиком хоккейных матчей.
Импровизировать и работать без раскадровки и репетиций при съемке хоккейного матча не выходит – все должны точно понимать свои задачи и четко выполнять рисунок игры. Одна из главных сложностей съемок хоккея в том, что очень сложно выполнять одинаковые движения и начинать с одной точки.
Хотя был один совершенно импровизационный и спонтанный момент. Мы устроили настоящий матч между командами. Участвовали только профессиональные хоккеисты, разбитые на команды. Это был наш Кубок Водокачки (смеется). Настоящая игра, снятая с множества камер. И этот материал тоже потом вошел в монтаж. Так что бывает и такое. Но это используется как осознанный ход, дополняющий раскадровку и репетиции.
– Насколько съемка сериала отличается от съемки матча КХЛ?
– Мы хотели в финальном матче приблизиться к съемке настоящей игры КХЛ. И использовали похожую технологию с многокамерной съемкой, камерами за бортом, с длиннофокусными объективами, пролетами «паука» (специальная камера на тросах высоко над игроками).
Но для передачи эмоций нам нужен был стедикам. [В отличие от матчей КХЛ] оператор был рядом с героями в любые моменты – во время сцен хоккея, а также в паузах, на вбрасывании, в конфликтных эпизодах внутри игры.
– Тяжело ли работать с актерами, которые должны изображать хоккеистов, в отличие от профессиональных игроков?
– Когда мы выбирали актеров, то спрашивали про их игровой опыт. И утверждали на роли хоккеистов с учетом этой информации. Мне кажется, не все сказали правду (смеется).
Дальше актеров до съемок (и даже во время них) тренировали и готовили как настоящих хоккеистов. Конечно, сделать из них профессиональных игроков мы не ставили целью. Но подготовить их так, чтобы они правдоподобно играли свои роли, на мой взгляд, получилось. Это очень помогло на съемках. Актеры научились не только неплохо кататься на коньках, но и самостоятельно выполнять часть хоккейных элементов.
Одним из самых сложных оказалось катиться и вести шайбу. Без нее актеры катались просто великолепно, а вот с шайбой – уже сложнее. Поэтому в некоторых моментах, выдам страшную тайну, шайбу рисовали при помощи компьютерной графики. Иногда так делали и из соображений безопасности актеров, группы и техники. Овечкин – наш кумир, но стоматологи нынче дорого обходятся.
Все матчи Фонбет КХЛ смотрите на Кинопоиске в мультиподписке Яндекс Плюс
Фото: РИА Новости/Ярослав Неелов, Александр Вильф
Реклама 18+. ООО «КИНОПОИСК». Erid: 2SDnjcVq9u5
